Mina S. Ruprechter

""Reißverschlusssystem""

2011-11-10T07:29:00.000-08:00

"Reißverschlusssystem" 170x175cm, fluoriszierend Acryl

Künstlerprofil von Mina S. Ruprechter

2011-11-10T01:04:00.000-08:00

Geboren 1985

- Abschluss an der Fachschule für Kunsthandwerk, Ausbildungszweig

Design und Malerei, Elbigenalp

- seit 2004 selbstständig tätig

- 2007 Abschluss der Freien Kunstschule, Kramsach

2007

-Einzelausstellung „Ent-wicklung aus den Oberflächen“, Arkadenplatz, Kufstein

-Gemeinschaftsausstellung im Stanglwirt, Going

2008

-Jahresausstellung des ARTirol08

-Teilnahme Sommerakademie ARTDidacta, Innsbruck bei Michael Siegel

-Teilnahme „Natura08“, Zauchensee

-Ausstellung VIP-Bereich Austrian Open, Kitzbühel

-Teilnahme bei der Ausstellung im Toni-Knapp-Haus, Schwaz

-Teilnahme bei der Ausstellung „Invasion“, Galerie Augenblick, Tannheim

2009

-Jahresausstellung des ARTirol09

-Mitbegründung des Kunst-und Kulturvereins „Artsonauts“, Kramsach

-Teilnahme Natura09, Zauchensee

-"Synergy"-Young Art Exhibition Party, Kramsach

2010

-"Genius saeculi"-Zeitgeist, Galerie der Artsonauts

-“Troadkosten“, Kunstforum Kramsach

-Kunst- und Designbaustelle, Brixlegg

-Die Bäckerei- Kulturbackstube, Dreiheiligenstrasse, Innsbruck

-Reloaded, Kramsach

-Kunst für Japan, Zusammenarbeit von Litzko Kunstvermittlung und des Künstlerkollektives UNZONE

-Teilnahme „Textil UNZ“

Mina S. Ruprechter

Oberfeldweg 16

6336 Langkampfen

mina.s.ruprechter@gmx.at

0660 6543 415

Weblinks:

http://www.kunstnet.de/werk/220942-reiverschlusssystem

http://www.laserkatz.com/artists/minaRuprechter/minaRuprechter.htm

http://www.artsonauts.com/index.php/gallery2.html

http://blogmodart.rebelmobile.de/blog/modartnews/

www.goldARTig.at

""Siebdruckserie""

2011-10-06T03:19:00.000-07:00

"Die Überlebenden"

Siebdruckserie Auflage von 21 Stück, ca. 23x45 cm

Drucke wurden überzeichnet undüberklebt. Druck-Collage-Zeichnung. Alle Schnittmasken undFolienvorlagen für die Siebbelichtung wurden restlos zerstört undverwendet.

So sind diese Exponate die einzigenÜberlebenden meines „Anfalls“ kreativen Erschaffens. So kannZerstörung kreieren. Durch die Zerstörung ihrer Erschaffer sind sieeinzigartig- gerettet von der weiteren Vervielfältigung.

Die Technik des Siebdrucks hat michsehr begeistert; im Handwerk selbst und in deren kreativenMöglichkeiten. Weiters interessierte mich der Aspekt, dass man durchdie höhere Auflage und den geringeren Aufwand der einzelnen Arbeitendiese günstiger verkaufen kann. So hoffte ich auch, dass meineigenes wirtschaftliches Überleben als freischaffende Künstleringefördert werden kann.

Das Verfielfältigen kreativen Guts istein Ausdruck unseres Zeitgeistes. Was jedoch den Wert einerEinzigartigkeit an Kunst mindert. Daher hab ich nie Arbeiten von mirDrucken lassen. Da ich aber hauptsächlich großformatige Bildermale- war mein Überleben selbst ein Kunststück für sich. DieTechnik des Siebdruckes ist die einzige Technik der verfielfältigung,die mir zusagt, jedoch auch nur weil ich jedes einzelnen Werküberarbeite um es aus der Masse herauszuheben- in den Glanz derEinzigartigkeit zu heben.

Es sind hier die Erschaffenden Medienund Hilfsmittel mit dem Kreierten als Ganzes vereint. Ich denke hierdaran, wie wichtig es ist niemals zu vergessen woher man kommt. Sokenne ich noch aufgrund meiner Tätigkeit als Restaurtorin, wieanstrengend es ist Pigmente selber herzustellen, Bindemittel zukochen, 10 Schichten von Grundierungen, alle eigens zu kochen, siebenund zu reiben. Durch diesen riesen Arbeitsaufwand jedoch, entstehteine ganz eigene Energiequalität, ja sogar eine Form von Beziehungzum Werkstück, da man so quasi von der Geburt an mit dabei ist.

Hier ist für mich Siebdruck der idealeKompromiss zwischen meinem Bedürfnis in Beziehung mit dem was icherschaffe zu bleiben und den wirtschaftlichem Überleben. Die Siebeherzustellen ist auch kein sehr geringer Aufwand und in jedem Schrittdes Erschaffungsprozesses ist Freiraum für Ideen und um die Druckedoch nicht als eine unter Vielen in die Welt hinauszuschicken widmeich mich anschließend noch jedem persönlich und überarbeite die„Überlebenden“ indem ich Ihnen ihre Wurzeln (Folien,Schnittmasken, Entwürfe,..) zurückgeben.

"Crazy India"

2011-10-04T06:40:00.000-07:00

"Crazy India"

Die Zeichnungen stammen aus der Serie„Crazy India“. Diese Arbeiten sind in meiner einmonatigenStudienreise in Südindien entstanden. Inspiriert von dem Tagtäglichen Farbenmeer der Sarees, der verbreiteten magischen Stimmungund dem allgegenwärtigen Chaos, das doch irgendwie funktioniert. Ichbevorzugte sich bewegende Menschen innerhalb von wenigen Minutenabzuskizzieren- dies sah ich alles als Übung. Doch trotzdem sinddaraus „herzeigbare“ Ergebnisse entstanden, in denen dieUnbekümmertheit und Freiheit des TravellerSeins sich mit denstrengen Kulturen und Bräuchen der Hindus paart. Hier ging es mirnie um perfektes abzeichnen sondern rein nur um Stimmungeneinzufangen.

Links: inspirert vom MeenakshiTempel, Madurai.

Meinen Künstlername, Mina, habe ich unter anderem deshalb ausgesucht, weil er im indische, die im Fischemonat geborene bedeutet. Ich bin nämlich im März geboren- liebe das Wasser und, wie ihr wisst male ich auch gerne Unterwasserbilder. Doch da muss man erst selbst noch nach Indien fahren um zu erfahren, dass man Meena schreibt und dass Meena eine in Kerala (weil soviel Flüsse, Seen,..) sogar eine Göttin ist, der zahlreiche riesengroße Tempelanlagen geweiht sind! Interessant, was einem auf Reisen begenet!

Indien ist für mich in vielerleiHinsicht der krasse Gegensatz zu unserer europäischen Welt. In demChaos der Überbevölkerung entsteht doch eine Form vonselbstorganisierter Gesellschaft, die funktionieren zu scheint.Zumindest in meinem einmonatigen Aufenthalt in Indien ist mir nie einmissgünstiger Inder begegnet- ganz im Gegenteil; es schaut jederdarauf, dass die anderen auch alle was abbekommen. Und auch dieärmsten Familien sind so gastfreundlich, wie man sie in Österreichnirgends findet!

"Zeitgeist-Reflexionen"

2011-10-02T03:36:00.000-07:00

"Quantität ist die heutige Qualität, 80x100cm Mischtechnik "

""Zeitgeist""

Text über Georg Simmel-geht konform mit dem Thema des Werkes:

"Die Welt als gigantisches Rechenexempel der kalkulierenden Rationalität wird gemessen in Geld, wie die Zeit mit der Uhr. Diese beiden Maßstäbe machen die Moderne erst möglich. Bei Simmel basiert der Wert eines Produktes anfänglich auf der subjektiven Wertschätzung. Mit steigender Komplexität der Gesellschaft wird dann der Tausch zur sozialen Gegebenheit. Um diesen Tausch zu vereinfachen, ist das Geld notwendig. Im Geld spiegelt sich der Wert der Dinge wider. In ihm treffen die Welt der Werte und die konkreten Dinge aufeinander: „Das Geld ist die Spinne, die das gesellschaftliche Netz webt.“ Es ist ebenso Symbol wie Ursache der Vergleichgültigung und Veräußerlichung. Indem jetzt alles mit jedem getauscht werden kann, weil es ein identischen Wertmaß erhält, findet gleichzeitig eine Angleichung (Nivellierung) statt, die keine qualitativen Unterschiede mehr kennt. Der Sieg des Geldes ist einer der Quantität über die Qualität, des Mittels über den Zweck. Es ist nur das wertvoll, was einen Geldwert besitzt. Somit findet eine Verkehrung statt. Am Ende diktiert das Geld unsere Bedürfnisse, es kontrolliert uns, anstatt zu entlasten und zu vereinfachen. Indem das Geld mit seiner Farblosigkeit und Indifferenz sich zum Generalnenner aller Werte aufwirft, höhlt es den Kern der Dinge, ihre Unvergleichbarkeit aus. Am Ende steht das moderne Individuum vor dem Dilemma, dass die Versachlichung des Lebens es zwar aus alten Bindungen gelöst hat, dass es sich aber der neu gewonnenen Freiheit nicht zu erfreuen weiß. "

"Reflexion seiner eigenen Bedürfnisse"

"Mehr werden, was man ist"